科波·迪·马科瓦尔多(Coppo di Marcovaldo，约1225 – 1276年)是活跃于13世纪中叶的意大利-拜占庭风格的佛罗伦萨画家，他将意大利风格和拜占庭风格相融合，这对后世画家的影响很大。他是第一个名字和作品都被记录在案的佛罗伦萨艺术家，因为他的开创性，甚至可以将他视为佛罗伦萨画派的真正第一人。

关于科波·迪·马科瓦尔多最早的文献之一是在《蒙塔培尔蒂之书(the Book of Montaperti)》书中发现的，在与锡耶纳的战争中，他的名字被列入佛罗伦萨士兵名单。这场战争结束于1260年9月4日的蒙塔培尔蒂(the Battle of Montaperti)战役.据许多历史学家推测，科波·迪·马科瓦尔多被锡耶纳人俘虏，然后被关押在圣玛丽亚·德·瑟维(Santa Maria dei Servi)教堂。1261年，他在这里为圣母忠仆会(Servites)画了他最著名的作品《博尔多内圣母像(Madonna del Bordone)》。假设他是一名战俘，那么问题就来了：为什么一个佛罗伦萨艺术家会被要求在锡耶纳画这么重要的一幅画作？所以我们可以假定，科波在这个时候已经很有名，也很受尊敬，因为锡耶纳人在与佛罗伦萨的血腥冲突后的一年内就火速委任了他进行工作。之后，科波·迪·马科瓦尔多便回到了佛罗伦萨，因为有档案提到，在1265年，他是佛罗伦萨博尔戈·圣洛伦佐(Borgo San Lorenzo)街上的一所房屋的所有者。

在《博尔多内圣母像(Madonna del Bordone)》之后，科波·迪·马科瓦尔多的第二笔被记载作品是《受难日》，他与儿子萨勒诺·迪·科波(Salerno di Copo)于1274年为皮斯托亚的教堂创作了这幅作品。

显然，通过这位佛罗伦萨艺术家在锡耶纳期间的画作表明，科波·迪·马科瓦尔多已经学会了让画作的空间更平衡，人物的姿势和造型更优雅的技术突破，并且他对各种纹理产生了兴趣——而所有的元素都来自对锡耶纳绘画学习，并非佛罗伦萨派本来就有的技巧。

在接下来的几年中，他似乎深受锡耶纳绘画的影响，他的图案虽然更加丰富多彩，但也变得更加悲伤。他越来越多地与黄金打交道，他的画作在色彩方面给人以非常特别的光泽。同时，他对锡耶纳的绘画产生了不可忽视的影响，比如锡耶纳的圭多(Guido da Siena)大师就受其影响较大，同时，他还是儿子萨勒诺·迪·科波(Salerno di Coppo)的老师。

当然，科波·迪·马科瓦尔多本身是受到拜占庭风格(Byzantine)影响较强烈的，拜占庭风格的特点是强调光线，阴影和体积，这些效果结合在一起往往会创造出一种奇异的、不真实的特征，就像他的博尔多内圣母像(Madonna del Bordone)画中出现了厚重和硬褶的布料，甚至让人联想到罗马式的人物雕塑。

博尔多内圣母像(Madonna del Bordone)是科波唯一幸存的，有文献记录的作品，据传在1625年左右，他的签名和日期在画中仍然可见。这块画板在当时是属于非常大的尺寸了，长220厘米，宽125厘米。这幅画描绘了坐在高背宝座上的圣母和圣子。圣母看向观众，她的身体稍微向左转，头向孩子的地方略微侧弯。现在，科波·迪·马科瓦尔多被广泛认为，是第一个在圣母圣子像中使用一定倾斜度坐姿画法的人，人物的服饰也与起源于北方的传统拜占庭艺术风格迥异。在这幅绘画中也首次看到了许多肖像特征：孩子裸露的手臂和脚，圣母触摸孩子的右脚的手势，孩子的衣服的腰带以及孩子坐着的布料，都很容易使人联想到基督受难、圣母悲伤等宗教主题。同时，画中广泛使用的镀金和金箔背景手法，都是锡耶纳风格的代表。在他的作品中，科波·迪·马科瓦尔多使用了一种叫“上光技术(tecnica a velatura)”的方法，即最先铺上纯色，然后用有色漆和釉料覆盖，这有助于唤起画面的体积感。

2.1.较为肯定的分配

• San Michele Arcangelo e storie della sua leggenda, Musée d’art sacré de San Casciano in Val di Pesa, tempera sur bois, ~ 1250-1260, provenant de l’église de Sant’Angelo de Vico Abate
• Pala di San Francesco, chapelle Bardi de l’basilique Santa Croce de Florence
• Madonna del Bordone, signée et datée 1261, Chiesa di Santa Maria dei Servi, Sienne
• Crucifix de San Zeno (1274), cathédrale San Zeno, Pistoia, (avec son fils Salerno)

• San Michele Arcangelo e storie della sua leggenda (1250-1260 environ), Museo de San Casciano in Val di Pesa, provenant de la Chiesa di Sant’Angelo a Vico l’Abate
• Crucifix de San Gimignano, Pinacoteca Civica, San Gimignano
• Modèle pour l’ Inferno en mosaïque (1260-1270 environ), coupole du baptistère Saint-Jean, Florence
• Madonna col Bambino (1270 environ), chiesa di Santa Maria dei Servi, Orvieto
• Pala di San Francesco, chapelle Bardi de Santa Croce, Florence (attribuée auparavant au Maestro del San Francesco Bardi)
• Madonna reliquiario di Santa Maria Maggiore, chiesa di Santa Maria Maggiore, Florence.